谁先爱上他的

這個故事你非得看過護家盟和保守家庭價值團體怎麼攻擊同志，到結尾一切都被諒解的時候，才能最大程度感受到共鳴。你也非得跟著十幾萬人一起為自己的愛和性別認同而驕傲一遭，才能明白這小小一島究竟在爭取多麼偉大的目標。個人覺得甚至很多這片土地上的人們都意識不到自己的偉大，只有踏上這裡目睹一切，覺得這一切發生在自己的土地上都是無限期奢望的人們，才會覺得你們是偉大的。

“骗婚的宋正远被隐去了，导演深知他在道德层面上站不住脚，为了减轻观众的不适感，只能转移视线规避风险弥补漏洞，尽最大可能迷惑观众，方法有三：1、让宋正远死去，你无法苛责一个已经逝去的人；2、强化谢盈萱的歇斯底里与失魂落魄，让观众在同情中将问题源头指向虚无；3、让邱泽成为一个完美无瑕的天使，为同志群体站台背书。 影片中三个人物是处在不同次元的，不存在任何可以互相交流和理解的基础。导演通过预先设定目标（即支持同志婚姻）再向前层层推导的方式完成了逻辑的自证和对观众的操纵，但这一切，是以粉饰太平掩盖伤痛为前提的。”

对关键情节的高度省略式处理不是败笔，而是留白、缺省、有如父亲般的身不在场，一种文本上的跳接。我们完全可以从现实主义的默认选项中跳脱出来，讨论本片之于“酷儿电影”意味着什么。舞台剧除了服务于戏中戏的叙事结构之外，本身就是一次坎普实践，它极力营造一个浮夸、造作、去自然化的剧场空间，同时现实空间的造型、光影以及表演，都张扬着坎普区别于大众的对抗性姿态，酷儿的姿态。主角们失去爱人后的真空以至失控状态，让我想到巴特勒关于“哀悼”的观点，“哀悼同性恋者”本身便是对等级建制的僭越，它让酷儿生命真正被看到、生成，于是这里可以提及我很喜欢的《艳光四射歌舞团》，坎普和哀悼的联合已经成为独属于台湾酷儿电影的上升路径。最后想说，对人物施加道德审判太容易了，难的是去接受那些规则之外的复杂性。邱泽露肉太少没看过瘾。