教师

更喜欢这部，也因为发现了更多相似的手法和一贯的脉络，觉得这是一个值得追踪的导演。比如他对主观镜头的使用尤其是切换，非常有趣，还有他总是让角色之间进行那种暧昧又危险的凝视，进而逼出某种多义空间，特别是他对演员表演的整体控制，那种不动声色或者说逆来顺受的超然感（在这个五岁演员的身上尤其明显），给他的电影赋予了一种独特的气质，好像是在明显地暗示我们，所有此时此地的困境，都有比一个具体的人的年龄漫长得多的原因。

充满幽默的荒诞喜剧。“被知识分子化”的小孩子；“偏执庸人化”的成人。诗为何物？

看罢震惊许久，“怎么会有这么棒的电影”。从丈夫“打”镜头开始，电影就不断制造挑衅，带来耸动，对此我表示非常受用——我不再是与一个audiovisual system照面，而更多地是在触碰它，享受着它带来的“触感”（举例：神乎其神的特写），看这部电影是一次具身体验。这种特殊的镜头感，给整个故事带来强烈的“属我性”——与李沧东《诗》中主要面对感觉丧失、苦难袭来的外部压迫不同，教师与诗的关系充满着自我精神。她窃诗、与诗相爱、保存诗的火种，都是在以一己之力干预神力（神性），为了冲出regularity。但作为艺术的本质，诗的本质是真理之创建，真理之本质在于那“原始的争执”。要保存林中空地的疏明，还是最好保留孩子所执着的内在性，让他在自己的世界游走呓语，言说出诗。